Joaquín Restrepo inaugura escultura en la calle durante Un_Fair y expone en el Museo de Arte Contemporáneo
RÓBINSON TAMAYO
Periodista
ARTERIA
El escultor Joaquín Restrepo (Medellín, 1984) llega a Bogotá con más de 30 esculturas. Una de ellas, la más grande, la instaló esta semana en el espacio público cerca del Hotel Tequendama y el Museo Nacional (Centro Internacional) por invitación de la feria de Un_Fair, que se desarrollara desde el 18 al 27 de septiembre. Mientras tanto el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) albergará sus esculturas en la exposición Tempus Meum, desde el 24 de septiembre hasta el 7 de noviembre.
Cuando habla de su trabajo, Restrepo se refiere constantemente al dibujo como forma de pensamiento. Incluso, de sus esculturas habla como si fueran dibujos sin líneas, formas engañosas, masas que se convirtieron en algo después de estar varios años dibujadas en sus libretas.
“Siempre he trabajado así, como con años de atraso. Ahora que estoy en mis 40 estoy trabajando con las libretas de los 30. La búsqueda está en ver cómo las ideas se van transformando en algo”.
Las esculturas que presenta en Bogotá tienen torsos humanos que permiten el paso de la luz; algunas tienen pies. Las manos son otra cosa: el artista dice que si tienen aunque no siempre se ven. Muchas de sus instalaciones proyectan sombras como de arañas o bichos de patas largas.
Los torsos parecen mezclados con infraestructuras industriales; las extremidades se ven como columnas de contención o como las diagonales que los constructores llaman ‘de arriostramiento’, que hacen que la fuerza se distribuya y el viento o los temblores no tumben la construcción.
Para saber de qué están hechas, hay que mirarlas de cerca. Restrepo usa madera, telas y metales; dice que le gusta la sensación de engaño o de no hacerle tan fácil el trabajo al público.
Algunas de sus esculturas miran hacia arriba, otras parecen reflexivas con la mirada al suelo. Las que estarán en el centro del MAC flotan en el aire sobre líneas diagonales. Hay alta fidelidad entre el montaje final y el render 3D que produce Restrepo antes de cada obra.
“Siempre hago vuelos de dron y yo mismo diseño los renders 3D, para entender cómo la pieza que voy a poner dialoga perfectamente con el lugar. Por eso también ves que en mi obra hay columnas, creo que las columnas son el objeto que dialoga con la mayor cantidad de espacios”.
La escultura que está en el ‘Centro Internacional’ se llama Renaciente y es de las que mira hacia arriba. Está ubicada exactamente en la esquina que separa las carreras 10 y 13 y que forma esa ‘isla’ donde a unos metros esta el hotel Tequendama.
Tiene aproximadamente seis metros de alto y es toda de hierro porque esa es una de las condiciones de Un_Fair Tequendama, la feria de arte internacional que le invitó a instalarla.
Christopher Paschall, organizador de Un_Fair, explica que puso esa condición a los escultores invitados porque, por un lado, Bogotá es una ciudad de ladrillo y hierro, y las esculturas que estarán en el evento deben armonizar con eso; y, por el otro, el hierro no necesita restauración. “Entre más pasa el tiempo, más bonitas se ponen”, opina.
La escultura de Restrepo es la primera de 15 que se instalarán durante el evento que irá del 18 al 27 de septiembre, según comenta el director de la feria. El Renaciente estará instalado, en principio, durante un año; luego de eso el artista podrá disponer de la obra.
De la primera versión de Un_Fair, el año pasado, aún quedan tres esculturas metálicas. Paschall comenta que ese es el poder del arte, cambiar el sector y hacer que los propietarios del Tequendama hospeden las esculturas con gusto.
“El arte transforma los espacios y tiene poder, lo digo desde hace tiempo, antes el arte no se vendía, los reyes morían con sus obras. El mercado del arte existe hace solo 300 años, pero estamos tan metidos en él que a veces se nos olvida que el arte no solo es negocio, también es poder”, agrega Paschall.
La visión de Joaquín sobre el arte público tiene puntos encontrados: primero, dice que hay algo de violencia en poner un objeto en la ciudad, “¿Por qué debería estar ese objeto ahí y no otro?”, se pregunta, mientras expresa también que en la cultura hay relaciones especiales entre la ciudad y las personas:
“La mirada se condiciona, de repente la gente que pasa mira hacia arriba para ver mi obra, luego deja de mirarla y ve otra parte de la ciudad. Ese gesto, creo que cambia la relación con el espacio”.
Tanto Paschall como Restrepo saben que la relación de las personas que viven en Bogotá con el espacio y con el arte público son complejas. La escultura de Joaquín no lleva una semana instalada y ya está rayada con acrílico blanco; algún transeúnte la intervino con símbolos aparentemente ilegibles. El gestor y el artista reaccionan distinto.
Paschall dice: “Sabíamos que eso iba a pasar, al final, seguramente las tres patas van a terminar grafiteadas. Infortunadamente acá en Colombia nos falta mucha cultura”.
Restrepo se ríe y dice que “es un diálogo interesante que se empieza a generar. Uno como escultor viene y marca el espacio con algo, luego otra persona pasa y también pone su marca, al final es una marca sobre otra marca”.
Con estas dinámicas entre el arte que está en la calle y el que está en museos, Joaquín Restrepo, primero inaugurará, junto a otros 14 artistas, su escultura Renaciente en el marco de Un_Fair Tequendama, y sobre el final de este evento inaugurará la exposición Tempus Meum en el MAC, con curaduría de Ana María Escallón.
Luego de las inauguraciones, el artista irá a Ucrania, país que ha visitado últimamente por amistad con otro artista, pero al que, para su orgullo, fue invitado recientemente a un simposio de escultura e instalará una el próximo año. “Va a ser como esta que está acá en el Tequendama”, termina.
